|
В классической музыкальной теории эта техника аккомпанемента называется педалью. Сейчас многие музыканты, работающие в основном не с нотами, а с лупами, применяют слово подклад. В англоязычной литературе употребляется термин пэд (пад), что переводится как «подушка», «подклад». Но это чаще относится к характеристике тембра инструмента, а не к типу аранжировки.
Термин «педаль» ввели, очевидно, органисты, которые частенько нажимали ногой на клавишу ножной органной клавиатуры и удерживали ее, пока руками играли многоголосные полифонические хитросплетения. Эта клавиша давала басовую ноту, при переходе в другую тональность нажималась другая нота.
Кстати, второе название этого элемента в классике — органный пункт. Причем, эта басовая нота могла многократно повторяться или держаться постоянно — это характерно для классических произведений для органа, а иногда и в современной музыке.
Если бы в те времена больше была распространена шотландская музыка, то этот термин имел бы, наверное, название «мешок», поскольку многие приемы игры на волынке имеют схожую природу — длинные гудящие ноты, на фоне которых звучит мелодия.
А вот и, казалось бы, самое подходящее слово для этого явления — «фон». От того, как выбран фон, от его красок и фактуры зависит то, насколько выпукло звучит мелодия и другие элементы сопровождения (или наоборот — она почти не проступает, если фон выбран неудачно). Но с другой стороны, фоном может быть и постоянный ритмический рисунок, состоящий из коротких нот.
Пожалуй, самое удачное наименование длинных нот в аккомпанементе распространено в профессиональной музыкантской среде — «картошки». Но это название сленговое, а не официальное. Как вам, например, такая фраза: «…в среднем регистре полно крупной трехголосой картошки…».
Поэтому не будем изобретать велосипед и продолжим называть вид аккомпанемента, состоящего из длинных нот, педалью (без кавычек).
Педальные аккорды или отдельные ноты не должны звучать резко. Они могут быть густыми (обволакивающими) или наоборот — прозрачными, чуть заметными.
Инструмент или тембр, выбранный для партии педали, должен быть способен удерживать достаточно длинные ноты без заметной потери громкости (например, рояль мало подходит, орган — идеально).
Если тембр инструмента во время звучания длинной ноты меняется (эффект «вау-вау» или частотная модуляция), то это должно происходить достаточно медленно. В современной рок-музыке многие органисты во время звучания длинных нот плавно добавляют или убирают эффект «вибрато».
Атака тембра тоже не должна быть резкой — идеально, когда при смене гармонии один аккорд незаметно перетекает в другой. Причем какое-то определенное время атаки может хорошо подходить для одного темпа и быть неудачным для другого.
Если у тембра, который вы используете для фоновых партий, спад длинный, то снимать ноты следует раньше — так, чтобы послезвучие от них не налезало на новый аккорд. Величина зазора зависит от параметров тембра и темпа песни.
Чаще всего громкость фоновых аккордов должна быть максимально ровной. Но иногда хорошо слушается постепенное нарастание громкости фонового аккорда или наоборот — его медленное плавное затихание.
Педаль может исполняться одним голосом (или, что почти одно и то же, в октаву), интервалом или аккордом.
Из интервалов чаще всего применяются терции и сексты; реже (и почти всегда в нижнем регистре) — квинты; еще реже — кварты. И кварты и квинты не дают ощущения лада (в мажоре и миноре звучат одинаково), поэтому обычно применяются для различных тембровых эффектов.
Секунды и септимы звучат, чтобы подчеркнуть диссонанс в септаккордах. Как правило, они плавно переходят (говоря академическим языком, разрешаются) в терции и сексты.
Особо нужно сказать о соединении аккордов.
Первое правило: общие ноты двух соединяемых аккордов остаются на месте. Если общих нот нет, каждый голос первого аккорда сдвигается на наименьший интервал, чтобы попасть в ближайший по расстоянию голос второго аккорда.
Правило это вытекает из основного назначения партии педали — не выпячиваться мелодически, а служить незаметным фоном для движущихся мелодических партий.
Второе правило: желательно число нот (голосов в аккорде) сохранять постоянным. Если, конечно, не преследуются какие-нибудь специальные цели, например, постепенное нарастание числа голосов для усиления громкости, расширения диапазона и т. д.
Третье правило: если тембр инструмента позволяет, желательно держать общие ноты двух соединяемых аккордов, не снимая.
Четвертое правило: в нижнем регистре могут быть только широкие интервалы (квинты или октавы), а в верхнем — широкие, узкие, и даже целые кластеры (аккорды, состоящие только из тонов и полутонов).
Расположение голосов в аккорде может быть:
- узким — все интервалы не больше кварты;
- широким — квинты, сексты, септимы;
- смешанным.
На правильно подобранном фоне и баба-яга сойдет за принцессу.
Не относитесь к педали, как к самому легкому типу аккомпанемента, дескать, взял три ноты и жми, пока они не посинеют. Если такие аккорды выпирают в вашей аранжировке, не стоит бороться с ними простым убавлением громкости. Попробуйте сменить тембр, заменить узкое расположение широким или наоборот, попробуйте вместо аккорда сыграть интервалами.
Если из всех вышеприведенных примеров убрать педаль или сделать ее намного тише, песни будут слушаться слегка «голыми».
_______________________
При копировании материала ссылка на сайт www.as-workshop.ru обязательна!
|
